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    • SEVENTIES

      Try to be a rainbow in someone’s cloud.

      Maya Angelou

    • FLIPPER

      “Plongez dans un univers captivant où la nostalgie des seventies rencontre le dynamisme moderne dans cette toile audacieuse. Deux boules de flipper, en miroir, évoquent une énergie effervescente au cœur d’un décor design pop. Les lignes régulières vintage captent l’esprit rétro, tandis que les couleurs vives et dynamiques transportent l’ensemble dans une ère contemporaine. Cette fusion artistique crée une harmonie visuelle unique, invitant à une exploration visuelle où le passé et le présent se rencontrent dans une explosion de formes et de couleurs. Une toile qui ajoute une touche de vitalité et de style à tout espace, évoquant l’éclat du flipper et l’esthétique intemporelle des années 70.

       

      Try to be a rainbow in someone’s cloud.

      Maya Angelou

    • BOLERO

       

      Plongez au cœur de l’expérience psychédélique avec la toile XXL “Boléro”. C’est une invitation audacieuse à un ouragan de couleurs intenses, une célébration éclatante d’énergie positive. Les teintes vives dansent avec vitalité, créant une symphonie visuelle qui évoque des émotions fortes. “Boléro” est plus qu’une œuvre, c’est une immersion sensorielle qui transporte chaque spectateur dans un tourbillon de sensations vibrantes. Laissez-vous emporter par cette explosion de couleurs, une expérience artistique qui résonne avec la puissance de l’émotion et l’éclat de la créativité.

       

      Toutes les choses ont leur beauté, mais tout le monde ne sait pas les voir.

      Confucius

    • OXYGENE

      “Découvrez “Oxygène”, une variation envoûtante du célèbre “Boléro”, transformée en une expérience artistique encore plus personnelle. Cette œuvre se présente sous forme d’une multitude de toiles carrées de 40 cm x 40 cm, tel un puzzle visuel captivant. L’ordre ou le désordre, la disposition rectiligne ou en quinconce, tout est entre vos mains pour façonner votre propre interprétation de cette symphonie psychédélique.

      Chaque toile, comme une pièce unique, porte en elle une énergie intense et des couleurs éclatantes. Ensemble, elles forment une harmonie visuelle où chaque arrangement offre une perspective différente de l’expérience artistique. “Oxygène” transcende les limites traditionnelles en vous permettant de devenir le créateur, de donner vie à votre vision personnelle. Plongez dans cette aventure artistique où la créativité n’a de limites que celles que vous lui imposez, et créez votre propre chef-d’œuvre vibrant et dynamique.”

       

      Life is not a problem to be solved, but a reality to be experienced.

      Soren Kierkegaard

    • WORLD’S FAIR

      WORLD’S FAIR

      Un concept artistique exclusif qui vous offre la liberté de créer votre propre composition personnelle.

      Chaque toile est une pièce d’un puzzle artistique liée aux autres pour créer une œuvre originale de 20 toiles de 40 cm x 40 cm.

      Ces pièces peuvent être exposées ensemble, dans l’ordre, dans le désordre ou individuellement, selon les préférences de chacun.

      Vous avez le pouvoir de maintenir la continuité ou de tout réinventer.

      Choisissez parmi les toiles, composez Votre œuvre unique !

      Une œuvre, des combinaisons infinies, la liberté de composer ensemble !

    • REQUIEM

      Tu n’es plus là où tu étais, mais tu es partout là où je suis.

      Victor Hugo

    • GENESIS

       

      “On ne voit bien qu’avec le cœur. L’essentiel est invisible pour les yeux.”

      Antoine de Saint Exupéry

    • ICARE

       

      “Si vous pouvez le rêver, vous pouvez le faire.”

      Walt Disney

    • LIFE IS FOR A LIVING

      The whole secret of a successful life is to find out what is one’s destiny to do, and then do it.

      Henry Ford

    • RESILIENCE

      “La vie, ce n’est pas d’attendre que les orages passent, c’est apprendre à danser sous la pluie.”

      Sénèque

    • FLAMENCO

      « Danser c’est créer une sculpture qui n’est visible qu’un instant. »

      Erol Ozan

    • GRÂNDOLA, Vila morena

      “Il n’est point de bonheur sans liberté, ni de liberté sans courage.”

      Péricles

    • LISA

      “Je ne peins pas ce que je vois, je peins ce que je pense.”

      Pablo Picasso

    • JAZZY at NEW ORLEANS

      Face au tableau “Jazzy”, vous êtes instantanément transporté dans les rues animées de la Nouvelle-Orléans.

      Cette œuvre de grande dimension, sur fond rouge éclatant, nous joue des airs de jazz dans une harmonie de couleurs joyeuses, capturant l’essence même de cette musique iconique.

      Les couleurs chaudes de “Jazzy” nous renvoie l’énergie envoûtante de cette ville, où le jazz résonne jour et nuit. Des teintes ardentes de rouge et d’orange dansent en parfaite harmonie, rappelant l’atmosphère électrique qui y règne. C’est une palette qui brille comme une improvisation de cuivre sous les projecteurs d’un club de jazz.

      Au cœur de la composition, des musiciens invisibles semblent jouer avec passion et virtuosité. Leurs silhouettes se dessinent dans les lignes abstraites du tableau, créant un sentiment de mouvement et d’émotion. Les notes invisibles de leurs instruments se fondent dans la toile, invitant le spectateur à sentir la musique qui vibre dans l’air.

      Le rouge, couleur de la passion, du rythme effréné et de l’expression émotionnelle, est le fil conducteur de “Jazzy”. Il évoque l’âme ardente du jazz, une musique qui exprime la joie, la mélancolie, et la célébration de la vie. Chaque nuance révèle une facette de cette musique emblématique.

      “Jazzy” est bien plus qu’une œuvre d’art ; c’est une expérience sensorielle, un hommage vibrant à la Nouvelle-Orléans, à ses rues animées, à son jazz enivrant. C’est une symphonie visuelle qui capture l’essence de la musique dans une explosion de couleurs, où chaque coup de pinceau évoque une note de saxophone ou un rythme de batterie.

    • SACROMONTE

      “La passion s’accroît en raison des obstacles qu’on lui oppose.”

      William Shakespeare

    • ANTELOPE CANYON

      “Antelope Canyon” est né du souvenir de ma découverte de ce site naturel incroyable il y a quelques années. La surface de la toile est baignée de teintes de rouge et d’orange, comme la terre que l’on y trouve, les couleurs dominantes créent une atmosphère magique, vivante et énergique. L’utilisation de la peinture acrylique contribue aux couleurs riches et audacieuses qui définissent l’œuvre. La peinture résonne avec les qualités de l’art abstrait, un genre qui repose sur le langage visuel de la forme, de la couleur et de la ligne pour créer des compositions.

      L’absence d’objets ou de figures reconnaissables permet aux spectateurs d’interpréter l’œuvre à leur manière unique.

      Cette œuvre évoque un sentiment d’émerveillement, reflétant ma vision personnelle de ce lieu enchanteur, elle peut être perçue comme une invitation à explorer les détails complexes de mon imaginaire, une réminiscence des formes et des couleurs qui y persistent.

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